你今天又遲到了嗎？《你好，我是接體員》在殯儀館生活的時間，比在家裡還多，他們不是陰間使者，是護送人間大體最後一程的暖心接體員，每天面對生人與死者來不及傾訴遺憾的同時，也被迫面對自己人生種種趕不及的遺憾時刻。
改編台灣同名散文《你好，我是接體員》的音樂舞台劇，有點像安倍夜郎《深夜食堂》、東野圭吾《解憂雜貨店》、老舍《茶館》變奏通靈版，趨近韓劇《德魯納酒店》、《雙甲路邊攤》、《孤單又燦爛的神－鬼怪》人間圓夢版，擁抱台劇《天橋上的魔術師》靈異奇幻感、塗上動畫電影《可可夜總會》黑色幽默繽紛喜感、還有《靈魂急轉彎》不做什麼也很棒老子無為而治哲學感。
《你好，我是接體員》除了演員群紮實唱功演技，幕後團隊集體創作與現場執行更是功不可沒，2020年首演與2021年二演，場場完售佳績，為「死亡」怎能是場奇幻好玩搖滾音樂派對疑問，做了最棒解答。
特別喜歡「舞台設計」以天橋串連人鬼兩界，橋墩由殯儀館冰櫃堆疊而上，舞台左側殯儀館櫃台，藉「樹枝」連接右方「橋梁」加以投影變化貫串主舞台，視覺上下雖一分為二，但人鬼不時往來情節，又將分隔空間合而為一，讓人鬼殊途得以殊途同歸，賦予「家」的意義與想像。
尤其演員置身橋上對戲時，投影畫面剛好投射堆疊人影，意外為陰陽奈何橋的跨界影像意境加分。
橋下設置的半圓旋轉舞台，原以為是機器控制，沒想到謝幕時全民大劇團團長（同時也是接體員編導）謝念祖，分享那是用人力轉動的，場下觀眾驚呼聲連連不敢相信，因為旋轉舞台完全沒有漏拍，完美跟隨音樂節拍與演員定位時間轉動，幕前演員與幕後工作人員精采配搭，讓人驚嘆不已！
覺得橋下旋轉舞台也代表著「時間」，有時轉動靈魂的時間，有時轉動活人的時間，有時兩個次元時間同時旋轉，別具意義。（也想到果陀劇場《淡水小鎮》圓形旋轉舞台）
服裝設計為區隔生者亡靈，現實中「接體員」並無所謂制服，音樂劇為其披上制式西服套裝。而進入殯儀館的「往生者親友們」，則穿上代表社會階層的職業服裝。
圍繞四周「不知名靈魂群」，穿著各國中西元素特色服飾（旗袍、朝鮮服、貓王、武士等）象徵不同時間軸被迫滯留人間的靈魂。
希望接體員能聽到「未了遺願的亡魂們」，則從呈現夢境迷惘的全白服飾狀態，轉為完成願望時的七彩服飾，讓觀眾能輕易辨別感受，每種角色重要程度與不同之處。
《你好，我是接體員》原著作者「大師兄」就是枚接體員，音樂劇手冊提及，他是在高中老師鼓勵下才將生活點滴化為短篇故事連載於PTT上，因為爆紅被出版社慧眼集結成冊。
接體員真正職稱為「冰庫管理員」，原著和音樂劇描述的「接送大體安放冰庫」情節，只是接體員眾多任務之一，有時他們還得運送葬儀社無法處理，處境較困難的無名遺體。
而這樣滿載禁忌的題材，選角編導已有一定難度，更何況是以黑色音樂喜劇型式呈現，沒想到在作曲統籌張瀚中（阿雞）老師與張大春老師歌詞協力創作下，無論是英文、台語、國語字句融合；Rap、電音、抒情曲風混搭，展現多元文化特色的同時不相互衝突。
甚至在合音重唱與分段接唱時，還得兼顧不同舞步走位，將演員推向更高難度的挑戰，每段唱跳幾乎都能當作頒獎典禮表演節目，豐盛迷人，難怪2021年4月二度加演，就開始預購原聲帶，節目手冊也可看到音樂劇每首歌詞，為觀眾留下珍貴紀錄，也讓人期待若再加演，也許會幻化延伸出更多不同精彩版本。
2021年4月版的節目手冊，不僅只有創作團隊的介紹，最棒的地方是節錄了每個人對這齣劇的感受，有對技術挑戰的成就感、以及即使不足但與有榮焉的幸福感，有創作先完成曲還詞、邊唱還得邊跳、演唱音樂劇與歌手電視演員不同挑戰的點滴，滿滿感動簡直是紙上精彩幕後花絮，觀眾一邊閱讀一邊情不自禁代入，自己猶如《你好，我是接體員》為這部作品堅持努力的創作團員。
《你好，我是接體員》讓我重燃小時看京劇就熱愛表演藝術的熱情，因而想起學生話劇社時期初見吳念真導演《人間條件》的悸動，倘佯2005年表演工作坊《如夢之夢》長達8小時、2008年台南人劇團《K24》長達6小時，比電影還長的舞台劇饗宴、還有2011年《木蘭少女》、2018 年《愛呀，我的媽！》《搭錯車》、2020年《台灣有個好萊塢》，那種讚嘆台灣也可以孕育好聽好看原創文化寶藏的激動心情。
近年不少台灣電視電影蛻變劇場版，2021年加演音樂劇《搭錯車》、故事工廠《我們與惡的距離》（每場演出觀眾還能投下神聖一票，翻轉角色結局命運，不僅提升劇場與觀眾的連結互動，也讓與惡距離的觀劇感傷得以釋放）、同年《用九柑仔店》也宣佈改編成舞台劇。
劇場延伸電影版也不遑多讓，2017年全民大劇團《致・這該死的愛》（小王與小三）舞台劇，在2018年開花結果電影版 《誰先愛上他的》 （舞台劇與電影都由邱澤主演，電影代表台灣角逐第92屆奧斯卡金像獎最佳國際影片獎）。
2021年同樣由全民大劇團出品的音樂劇《你好，我是接體員》，則是讓我看完想立馬分享，隨即擁抱怎麼可以只有我看到的澎湃心情，甚至情不自禁到官網留言，大力敲碗DVD和電視電影版。
當電視電影OTT（Over-the-top media services）分野越來越小，內容為王這款不變道理，讓影像與劇場分界越來越能從電影界、電視圈、劇場人的跨界分眾裡，找到「文學、動漫、音樂、影視、遊戲」競爭又合作的原創IP（Intellectual Property）產業鍊，茁莊台灣也有好萊塢的文化軟實力。
接體員（唱功響徹陰陽兩界不是蓋的）人間代表：
范逸臣／飾演大師兄（也就是原著作者大師兄）。 《 你好，我是接體員 》 是范逸臣首部主演的音樂劇，他不僅僅只是2007年海角七號那個摔吉他唱歌超好聽的阿嘉，聲線情感和肢體語言又更進化了。
「原本以為唱歌的部份會是我最熟悉的，但籌備過程中，我發現很大量的詞、很大量新的曲子的樣貌，都跟我們以往做唱片十分不一樣。」「一般專輯10首歌至少有半年到八個月籌備，但音樂劇是短時間累積的，兩三週就要對一首歌熟悉。」「有些歌真的不好練，原因是因為旋律的反覆，不像是流行歌的概念，旋律很難記，就算練個10幾週，當天已經很熟悉了，可是隔了一兩天可能又會忘一半。」「詞、曲、台詞、走位一切都很難記。」「自己是太重覆排練同個情緒就容易麻痺的個性，為了將最好的(部份)呈現出來，會小心將情緒收好，保留在真正上場那天。」－節錄范逸臣寫於《 你好，我是接體員 》2020年12月首演節目手冊
方宥心／飾演大體化妝師小玉（還可能是枚通靈美女？）。方宥心IG寫著，她是演員、是歌手、是音樂劇演員，不是明星，就能看出她的堅持，她在接體員穩紮穩打的唱跳功力，證明從童星歌手一路茁壯堅強的功底實力。
「在家寶的個案（遺願未了亡靈小孩故事線）裡，化妝師（小玉）講到『如果爸媽還在的話，他們也會這樣哭嗎？』在這簡單說法背後，就是介紹化妝師就是一位孤兒。」「這個角色最困難的是戲太長，但自己角色的篇幅很短，觀眾是第一次看這齣戲，跟演員們排了兩三個月，看到的會十分不同，以電視概念，舞台是大遠景，焦點在哪裡，完全是看觀眾注意力在哪裡，因此要如何讓觀眾知道角色情緒變化，就是我的功課。」「因為我是歌手出身，容易陷入唱歌細節，但觀眾是來看你唱得好不好呢？還是你的能唱進他們的心裡，流行歌透過錄音室麥克風傳遞感情，在音樂劇裡如何把很細膩的東西放大，不透過麥克風的傳遞能進到觀眾的感受，對我來說音樂劇是很好的磨練。」 － 節錄方宥心寫於《 你好，我是接體員 》2020年12月首演節目手冊
林玟圻（Ctwo）／飾演小胖菜鳥。想說好眼熟，後來查資料才想起，他是2020年音樂劇《台灣有個好萊塢》飾演懷抱電影夢的編劇，即使他不是一見鍾情的普世帥哥，但他的自然從容演出令人過目難忘，鐵定會有記憶點的那種。
「小胖是個白目仔，而且很貪錢，導演給小胖的設定十分有趣，雖然無俚頭，甚至有點平面的喜劇角色，但卻成為戲裡，十分重要 『 平衡氣氛 』 的角色，當大家因為前段故事哭得淅瀝嘩啦，小胖出來就會讓觀眾緩和情緒。」 －節錄林玟圻寫於《 你好，我是接體員 》2020年12月首演節目手冊
竺定誼／分飾殯儀館花心館長，以及出師未捷身先死的幽靈民運律師陳家豪。有看過台南人劇團作品的觀眾，對竺定誼一定不陌生，台藝戲劇系與北藝研究所科班出身的他，是現任四把椅子劇團團長。
「我很喜歡這整齣戲，包含大師兄的原創故事，我希望能讓人們更直接的去面對生死，因為文化，我們總是很難談論死亡，但它卻是人們必定面對的過程，生命的起落是很自然事情，端看我們用什麼角度去看。」 －節錄竺定誼寫於《 你好，我是接體員 》2020年12月首演節目手冊
凱爾／飾演大師兄父親。看著冰櫃上演悲歡離合的大師兄，常忍不住感性淚腺，但面對凱爾飾演的已逝父親，卻有說不出的怨懟。
凱爾認為大師兄寫書時應該沒有提及父親這一層，無論大師兄是否想藉由書裡字句和父親對話，書本和音樂劇的創作，都讓大師兄在幫助其它家屬道別的過程裡，漸漸解開與父親、與自己深層內心難解的心結，甚至也給予相同境遇觀眾一些反思。
張丹瑋／分飾大師兄母親、以及遺願未了的幽靈長老（乖乖桶奶奶）。這兩個角色聲線完全不一樣，尤其幽靈長老（乖乖桶奶奶）講的是台語，要怎麼讓語速不慢又清楚需要技巧，閩南老人聲線在張丹瑋緩和溫柔的口條下優雅呈現，甚至連唱台語歌詞時，都平穩維持人物特色，不愧是科班出身的前輩啊～
遺願心事（一定要跨界唱出來）鬼界代表：
林曉培／飾演周麗芳（周周）。沒錯，她是很「煩」「手太小」那個歌手林曉培，也是2009年開始在舞台劇投出音樂劇演員變化球的林曉培。林曉培飾演周周這個角色，承載了與康茵茵飾演的女同故事線，誰知道「意外」和「明天」誰會先到，如果意外先到，那麼還有什麼好失去的呢？
「自己大概兩到三年就要參加音樂劇，這是一個歌手最好的進修，因為歌手工作很孤獨，這樣的團隊生活狀態，其實是我很嚮往的。」「選擇要接這個戲時，我才真正發現，是協助我面對所有我不想面對的事情。」「覺得自己已經不只是參與演出，而是接受訓練和學習，整個家庭缺了一角的破碎，都是很遺憾的事情，所以我們都必須要學習面對。」 －節錄林曉培寫於《 你好，我是接體員 》2020年12月首演節目手冊
劉樸／飾演網紅羅嘉嘉。不敢相信把別人按讚分享訂閱變成是人生唯一的成就價值與目標，羅嘉嘉這個角色代表的是，連自己死去都能成為直播現場比劇中情節還要可怕的現實世界。
飾演羅嘉嘉的劉樸，在節目手冊的演員介紹開場寫著：「真正愛你的人，不是來自於虛擬世界，而正活生生眼前人」，道出自己也曾被網路世界綁架到沒有自信的盲目與孤獨。
呂紹齊／飾演家寶爸爸、王中天律師。
孔恩／飾演家寶媽媽。
胖球／飾演家寶。接體員是8歲胖球第二次參加舞台劇演出，她3歲時就能在劇場坐椅上好好看完一齣劇，努力不在台上大哭是她這次最大的挑戰，音準和走位也好的沒話說。
如果不認識胖球，看了她在接體員的演出，一定會留下深刻印象，尤其她在劇中因為意外驟逝，和劇中爸媽對唱那首「寶貝不要哭」，眼淚是珍珠。
「失去丈夫稱為寡婦、沒了妻子稱作鰥夫、逝去父母叫做孤兒，那死去小孩的父母呢？他們應該是因為太傷心所以沒有名字。」這是劇中接體員因為家寶故事有感而發的一段話，「家寶」是遺願未了靈魂裡，最教人感傷的心事。
第二十二場幕快落下曲終人散前，家寶和家寶爸媽最後再度哼唱：「寶貝寶貝不要哭，眼淚是珍珠」，家寶輕聲說著：「和媽媽說bye bye，和爸爸說bye bye，還有我自己，和自己說byebye」，接續接體員齊唱：「用我們全程的人生，送你一程」，相互輝映迴響劇院天空，道出每個來不及遙望遠方彼岸道別的心意，也為每個殘缺遺憾唱出暖心美麗。
以上影片授權來源：全民大劇團
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